由韩国造型艺术博览会“PLAS”与日本当代艺术平台“Study”联合主办的“Study x PLAS Asia Art Fair”，于7月20日至23日在日本大阪国际会议中心盛大举行。作为纪念韩日建交60周年的重要文化活动之一，本次艺博会汇聚了来自韩国、日本、中国大陆、中国台湾等地近60家画廊，全面呈现亚洲当代艺术的多样性与国际化潜力。
本届艺博会以“亚洲当代艺术的交汇与扩张”为策展理念，涵盖绘画、雕塑、玻璃艺术、装置、媒体艺术等多种创作形式，旨在打造一个兼具学术深度与公众参与的跨文化艺术平台。展览期间，特别设置了“韩日交流特别展”、演员兼艺术家河智苑的个人特展，以及聚焦亚洲艺术市场现状与未来的专业论坛，进一步推动区域间的艺术对话与合作。
主办方PLAS代表申俊元（音）表示，本届艺博会不仅为艺术作品提供展示空间，更为青年艺术家打开了通往国际舞台的窗口。韩国青年艺术家白种恩的玻璃艺术作品备受关注，其以羽毛为灵感的独特造型在日本藏家中广受欢迎。申俊元介绍，PLAS每年会通过面向全国高校的征集与评选机制，发掘具备潜力的青年艺术人才。
在接受本报记者采访时，白种恩表示，自幼便对手工艺充满热情，起初学习陶艺，后来被玻璃独特的透明质感以及充满挑战的制作过程所吸引。他说：“玻璃艺术的魅力在于创作过程中的不确定性，以及成品呈现出的坚韧美感。玻璃在高温下极易破碎，但冷却后却异常坚硬，就像人一样，历经磨难后反而更加坚强。”
另一位备受瞩目的韩国艺术家赵惠润（Vivi Cho）以“少女”为创作母题，结合细腻的东洋画技法，塑造出多重身份与情感交织的自我形象。她的作品融合了传统韵味与当代语境，在亚洲藏家群体中引发热烈反响。赵惠润表示，希望未来能通过知识产权（IP）化开发与品牌合作，打破传统艺术传播的边界，让作品走进更广泛的市场与观众视野。
除韩国艺术家外，日本艺术家也在本次展会中呈现出各具特色的创作风貌。画家小松利香子擅长将富士山、招财猫等象征幸运的文化符号融入画面，通过作品传递温暖而积极的情感。她高度肯定此次韩日艺术交流的意义，并表示：“能在同一个展览中欣赏来自不同国家的作品，让我感受到一种温和而融洽的艺术氛围。”
台北首都艺术中心此次携日本艺术家林树里的作品参展。林树里以和纸为主要创作媒介，结合旅途中的灵感与传统材料，展现出独特的侘寂（Wabi-sabi）美学气质。其作品风格简约而富有禅意，深受日本及亚洲藏家喜爱，成为本次展会备受瞩目的一大亮点。
来自北京的释放主义艺术中心是本次展会唯一参展的内地画廊。馆长李荣南表示：“尽管当前中国艺术市场正面临一定挑战，我们仍决定积极‘走出去’，开拓更广阔的国际舞台。日本市场对中国艺术作品展现出浓厚兴趣，这是一个难得的机会。”作为艺术家兼策展人，他也在积极推动更多跨国艺术合作的可能性。
高雄琢璞艺术中心馆长蒋凌吟则是PLAS的长期合作伙伴，连续多年参与其主办的艺博会。此次重点展出的艺术家张腾远的三件作品在现场顺利售出，反映出良好的市场反响，也体现出亚太地区艺术交流愈发活跃、合作形式日益多元的趋势。
展会期间，来自各地的艺术从业者、专业藏家和普通观众纷纷到场，现场气氛热烈。不少家庭和青少年也积极参与互动，展现出当代艺术正在逐渐走进大众生活，拥有越来越广泛的影响力和吸引力。
主办方表示，未来将持续推动亚洲艺术圈的多边合作，打造涵盖策展、创作、流通与传播的全链条支持体系，助力青年艺术家成长，促进区域艺术市场多元化发展。“Study x PLAS Asia Art Fair”不仅为亚洲艺术注入新活力，也标志着其向全球舞台迈出了坚实的一步。
